作品简介：
数字影像装置平面作品《花园图鉴》:作品中的每一朵花，都是「捕花人」捕捉真实花朵的形貌幻化而成。《捕花人》是2007年完成制作的机器人，是一件透过观看，希望超越花朵的美丽，成为「花」的机器人，它以摄影机为眼，捕捉真花的形貌，创造数字之花，
手机互动装置平面作品《溶》：以程序实时的处理方式，以手机为创作媒介，将摄影影像的个人经验与记忆，与众人融合成为整体，建构了众人的集体记忆图码，此重组与再现过程，体现了数字影像的编码本质与影像分解再现，产生新的观看经验，创造群体的共同存在整体。
手机、网络互动装置《奇米拉之歌》：Chimera具双重意义，一是神话中具狮头、山羊身与蛇尾的喷火怪兽，原意为she-goat（女山羊），今又代表基因生殖技术中的嵌合体，意指由两个不同物种的细胞组成的“马赛克”机体。此作品以Chimera为命题，暗喻生物物种「人」已经成为有机与无机的嵌合体，透过数字载具藉由数字传讯，建构自己的生存领域，数字工具成为身体躯体的一部份，真实记忆与数字记忆，在虚拟与实体空间互渗交融，成为具演化繁衍能力的混种机体。
互动说明：现场提供一具内嵌奇米拉培养皿（iPod Touch）的手持装置，邀请参与者携带此装置漫步于展场，当手持装置离开奇米拉母体连结时，奇米拉开始成长与唱歌，直至培养皿与母体再度连结时，奇米拉被释放至投影影像里的母体世界，并与母体黏着、成长与消融。
影像互动装置《静心》：就算是天雨宝花，仍是萦绕于心的烦恼。唯有静心抛开执着，才能抖落一身的凡尘。作品呈现张恬君教授学佛读经的悟道，当心有执着时，即使拥有天雨宝花，烦恼仍然系于心 ，唯有抛开执着，才能不囿于俗事，放掉心中的桎梏。此作品重现张恬君老师2006年于凤甲美术馆展出作品
互动说明：请静心等待，被飞舞群花包覆，才能抖落一身的烦恼。
艺术与科技跨界表演《露希安娜娜的晚餐》：作品提出一个「光食」的概念。「露希安娜娜」是西班牙文的萤火虫之意，在此也象征终日沉浸于「光」前，以眼睛捕捉「光」、以镜头捕捉「光」、在屏幕前被「光」所摄之数字时代的众人。屏幕里的光点讯号电流，决定影像呈现样貌，存在网络光点的众人，以「光」为食，也透过屏幕中的光点，证实自身的存在。此表演分为五个段落，一、众人透过iphone程序参与，成为光，这些光成为舞者与之互动的光；二、光与人之间的关系，是互动、推挤、黏着与融入；三、光成为建筑组件，人依此组件，建构生存的空间；四、舞者在此空间中建构自己的厨房，煮食自己的餐点「光」；五、最后还是一个人的晚餐，想象的空间，瓦解。在此五个段落，透过影像建构的虚拟世界，在舞台上、观众手机中，舞者、观众，对象共同交错成虚与实交会的事件。
录像装置《移动中的风景》：每日移动的众人，以移动装置作为联系他人的接口装置，在移动的情境中，将自己定格于一个小屏幕之中。实体躯壳在实体空间中，实体景观与同一所在的他者，彼此无关，却希冀透过讯号的链接，与远在彼端的碰不着的他者、无法前去的世界，产生联系。此系列作品，以创作过程中的移动状态，与展场呈现模式去迫使观者移动身体的各种观看姿势，重新思考移动中的存在方式，改变自己移动中的行为，作为一种实践。
录像装置《快乐现场》：快乐是一种呓语，在喃喃自语之间，游走于虚幻时空中，享受幻象所建构的「现场」。此虚幻不实的幻景「现场」，是自我知觉的避难之所？是真实抑或自我想象的快乐幻觉？当观者观看屏幕窗口中的模糊游戏画面，也在镜子反射中，看到自己的观看姿态映照。
互动装置录影记录《你在哪里》：作品透过存在于网络彼端的另一个体，共同汇聚成一个无法清楚辨识的数字时代肖像。图像中以星辰隐喻散居在网络世界的众生；水则暗喻生生不息，流动不止的网络世界；将遍布于虚拟世界之众生肖像串连成为一颗颗的星子，然后转换成天上倾泻而落入水中的珠帘，最后在瀑布底端再次呈现出无法辨识、模糊不清的众生肖像。观众于互动机台中输入欲搜寻的姓名，启动相片搜寻，并根据照片上的地理信息呈现于地图上，之后相片慢慢向下方流动，同时以脸部辨识系统，抓取出相片中的脸部区块，并在屏幕底部，融合汇流成为一个无法辨识、模糊不清的，由众人所共同汇聚而成的数字肖像。
数字互动装置录影记录《带我去散步》：此作品嘲弄媒体人物的无意义语言，操控并建构无意义的观看状态。
装置有不同的政治人物的脸部图像的娃娃车，不断发出要求前进、后退等指令，同时发出无意义的喃喃声，邀求观者推动它散步于展场。娃娃车上的摄影机撷取现场与参展艺术家的作品，将图像再现于屏幕中，与经典西洋绘画的场景融合，建构出不协调的虚构空间。
数字互动装置录影记录《你是谁》：数字系统，藉由数字编码，将个体与整体系统透过数字装置链接成为一个主体，此主体看似延伸了人类存在的模式，人类成为无数存在的个体，也同时成为无所存在的个体。人们藉由数字讯号相互链接，在讯号传送间接收存在讯号，想象自我的存在，然而存在于此时、此刻的我们，是否是真实存在的我们？
以四件作品: 「A.问、B.对话、C.在场、D.影」串连而成，探讨身处于数字时代的“人“之在场与不在场，并重新思考人生存于数字时代的存在状态。透过这具不断询问观者“你是谁“问题，并与之对话的人偶"O"，观者也将重新思索，自己究竟是“谁“？
数字互动装置录影记录《漫》：透过科技媒体所产生的观看，讯息与符码在讯息的转译中，成为一种假象的存在。观看者在浏览过程中，透过讯息的碎片，想象整体的存在，并在文字跳动、绚烂图像的交互刺激中，拥有自由的快感，遨游于虚幻时空中的迷幻异想。作品系统搜寻最新的新闻信息，撷取新闻图像与文字，并将文字转换成为语音，在投影画面中，图像不断的漫溢而出，参与者以光搜寻放大新闻图像，并听取图像新闻语音消息，然而，图像与声音在重重迭迭中的迭加中，呈现无法辨识的讯息碎片。
数字互动装置录影记录《Immersing ME》：作品概念来自于艺术史上人体美的测量标准。《Immersing ME》以人体测量方式，透过数字「人体测量室」，对身体再现进行解构与分析，进行「ME」的重新译码与编码。参与者于「人体测量室」里，依照指示将身体置入拍摄框架中，测量室中以六具网络摄影机，分别拍摄身体的头、胸、左手、右手、腰部与脚部，程序系统实时分析测量的RGB色彩值，并创造并打印出属于参与者的色环图。外墙以六台LCD屏幕，组合成十字架形式，展示此六个部位之影像，依照身体部位排列，呈现参与者的身体讯息。另一端则以投影机投影此以十字架方式排列的相互浸入的人体再现。整体影像中的"RGB"色彩值，成为声音播放参数，与数据库中的声音档案对应与播放。
编辑：孙也程
